Попов

Открылась очередная выставка Национального Союза Фотохудожников Украины. Застывшие мгновения, застывшее время, все застывшее как холодец, изготовленный неизвестно когда. Для участников выставки время остановилось в прямом смысле. Экспозиция по настоящему удивляет, даже поражает, но не картинками и идеями, а уникальной, потрясающей консервативностью, покрытой толстым красивым слоем плесени, как пуховым одеялом.
И там под этим тепленьким, уютным покрывалом копошатся украинские фотохудожники, не желая ни видеть, ни чувствовать окружающего мира. Это выставка страхов, желаний спрятаться, мечтаний о слепоте, это любование пустотой и процессами отупения, отмирания органов чувств и мышления. Такое впечатление, что все, или почти все авторы боятся, что их работы запомнятся, оставят след в головах у зрителей, кого-то по настоящему взволнуют. Из года в год, из десятилетие в десятилетие кочуют одни и те же расхожие образы, уже заезженные до уродства и отвратительного безликого состояния штампы, которые даже банальными назвать нельзя из-за астрономической затиражированности. Названия к работам, похоже, заказывали в начальной группе детского сада для детей с особыми потребностями. О, сколько я видела на фотолюбительских выставках етикеток с надписями «Посмішка часу», «Крестики-нолики», «Форма», «Танок» (у фотолюбителей особенная страсть так называть деревья, особенно в поле), «Рано в ранці», «В ночі»… Фотохудожники шепчут одинаковыми голосами со стен виставочного зала: « Мы близнецы, мы одинаковые, мы не хотим развиваться, мы хотим быть серыми, средними, не заметными. Наше кредо: «Ни как!!!». Выставка оглушает тупым, тяжелым предметом безыскусности, она старается сгладить мозги зрителя, превратить их в гладкий блестящий шар. Долой мыслительные процессы, изгоним интеллект и образы из наших рядов. Зал как гробница, точнее как гроб, чугунный.
Фото: Елена Алмазова

Особенно потрясли названия разделов выставки. «Секция черно-белой фотографии», «Секция цветной фотографии». Это значит, что если бы здесь выставился Картье Брессон, он попал бы в секцию ч/б, а Мартин Парр, снимающий в том же жанре, в секцию цветной фотографии. Черно-белый Питер Виткин оценивался бы вместе с великим французом, а цветной Ляшапель с Парром. Во дают фотохудожники! Клуб веселых и находчивых абсурдистов-фотографистов.
Секция «Эксперимент» самая таинственная из всех. Если я сниму «мульти», сделаю коллаж-монтаж, напечатаю в какой-то старинной технике, например, гуммиарабике, это эксперимент! Если я всю жизнь снимаю «Зенитом», а потом резко переключилась на «Зоркий» — эксперимент. Такова логика раздела. Снять летящий табурет – эксперимент. Повозюкать туда-сюда курсоры в фотошопе – эксперимент. При этом зафиксированные сюжеты и идеи настолько нелепы в своей обычности и безыскусности, что хочется по ним снять фильм «Тупой и еще тупее тупого 2». Жаль я не попала на открытие выставки. Хотелось бы посмотреть на этих удивительных людей, Экспериментаторов с большой буквы, а заодно на тех, кто формировал сию замечательную экспозицию.
Фото: Сергей Бондарук

Мне потом объяснили, что такая структура принята в любительских салонах FIAP. Странно, но эта выставка не является салоном сей уважаемой международной организации. Получается, что фотохудожники, члены НСФХУ не только не могут делать искусство, но и даже не могут придумать, как сделать выставку необычной, яркой, не такой как у всех. Ну, передрали структуру, а по содержанию конфуз с несвежим душком застоя.
Можно было бы поговорить еще о ню, так как это особый клинический случай потери самоидентификации, контроля над внутренней пошлостью, которая рвется наружу, сметая все на своем пути. Но тут у фотохудожников проявляется что-то очень личное, глубоко сидящее в лабиринтах организма, требующее особого анализа. Поступлю в медуниверситет, почитаю книги по гинекологии, проктологии, сексопатологии и обязательно напишу.
Текст: Ирина Попович
Фото: Елена Алмазова

ФоФото: Зубенко

Фото: Елена Ильенко

Фото: Ключникова

Фото: Евгений Минченко

Фото: Игорь Солонару

Фото: Мыкола Тынкалюк
